娱乐圈探花[古穿今]_第125章
陶清风顿了顿，道：“我从田老师您的文集里读出来的是：皇权是编剧权。而相权是导演权。相权是为了替皇权分忧，但绝不能越过皇权。所以在您看来，一部剧可以没有导演，却不能没有编剧。就像一个国家可以没有丞相，却不能没有皇帝。”
田中天笑了笑，很爽快承认道：“请直言。”
陶清风深吸一口气，道：“我没有恶意，我只是在求证一件事。夏星痕的存在，应该是你们‘编剧权’的代言人吧。他那样一个‘体验派’演员，是最好不过的还原剧本的‘入戏品’。可是……”
陶清风踌躇了一会儿，见田中天没有否认的意思，只是冷冷观察着陶清风，他便继续叹息道：“可是，虽然遂了编剧的愿望。但有的导演，德性不好的那种，会对他很有意见。本质上夏星痕的表演是‘天生的’。不‘演’则不受‘导演’的掌控。”
田中天一怔，没想到陶清风已经了解到这种程度，神色愈发深邃。
打人事件，各种工作人员对他脾气不好的爆料。所谓木秀于林……
陶清风面露不忍道：“这些年来，他成为过很多次这两股力量较劲的牺牲品。眼下重复的事也正在上演。既然他是您的代言人，您仍要作壁上观，看着倪廷折腾吗？”
第93章 真相
陶清风当时让苏寻去查的, 是夏星痕得奖的那几部作品的导演履历。他发现和他预料的相似：执导这些作品的导演履历, 都像倪廷一样, 是并没有入行超过五年的“新锐”“新星”“少壮派”导演。他们不少因为这些片子得了奖项。表面上看，是“强强联合双丰收”的结果。
但实际上, 这是一个痛苦的磨合过程，且多半以导演的妥协为主。而夏星痕也为自己的天赋与固执个性付出了代价——虽然远超过他应该承受的。
皇权和相权。不是东风压倒西风，就是西风压倒东风。像是田中天这样的老编剧做了一辈子, 与他相似的，站在顶峰的那几个人，他们到了这种时候早已没有金钱、名利的欲望, 若说有什么遗憾，大概是……没有哪一版剧本, 在拍摄时能完全演绎还原：导演会加戏改戏, 演员会加戏改戏, 审批会改戏加戏。
就是在这个时候，夏星痕走进了他们的视野：一个天生的“体验派”演员, 在大学期间因为一部宣传部的爱国教育短片, 结识了编剧委员会一位老编剧。让他们得知：夏星痕能进入角色，把角色变成真的。不但在演技上不需要操心, 更重要的是, 只要“当真”了, 就不会轻易变更。
于是这些顶尖编剧们开始扶植夏星痕，他们为他量身打造最合适的剧本，这些剧本非常优秀, 而且契合夏星痕的气质，让他毫不费劲就能入戏，呈现得惟妙惟肖。这些顶尖编剧也一手筹划合适的班底，找少壮派或新锐导演是为了在保证质量的基础上，更容易掌控……
可是导演作为一个片子的最终决定者，哪怕是新锐导演，根基不深，又有谁甘心成为剧本的傀儡。在和夏星痕合作的四五个年轻导演中，有些人是德艺双馨，勤勤恳恳做事，最终也出了成果的。但也有人是汲汲营营，在短暂的上升期掩饰着自己的本来面目，却在遇到夏星痕之后暴露了出来。
而且无论那些导演好坏，他们或多或少在心中会对夏星痕有芥蒂。一来夏星痕那种逼真的演绎，“导”也没用；二来老牌编剧的剧本，导起来有很大的压力——夏星痕又不是社交型的人，本身脾气也不圆融，加上他自己那种矛盾的心结，进一步扩大了裂痕。
夏星痕身为一个“体验派”，但凡业内人士，十有八九都会了解。“体验派”是很难导的。与之相对的则是纯粹的“表演派”。这些导演，不约而同，有心无心，都会更照顾同组里听导的“表演派”配角。为了和夏星痕作对比，一般都是男配角。
有的导演是故意抬举，有的则是无心插柳。于是乎在这些导演有心或无心的推波助澜下，类似倪廷那种“折腾夏星痕让他无法出戏，把暴力带下片场”的举动时有发生，夏星痕就经常控制不住了。
年轻导演在察觉到夏星痕的编剧协会后台后，有的人是感恩戴德好好导戏，有些思想极端者却觉得自己受了莫大的屈辱。甚至蓄意激夏星痕打人，一副玉石俱焚、不死不休的架势。还从此专门搞破坏。只能感慨物种多样性。编剧协会和制片人在挑年轻导演时，并不能第一时间分辨优劣。以至于编剧协会里都有“把夏星痕当试金石”来区分年轻导演的不成文传统了。
有时夏星痕是真的把人打得狠了，有时是像陶清风这样掐住不算太狠。但不管夏星痕有没有克制住、伤得轻重程度如何、有没有打到一半清醒，都会被有心人发酵成恶性事件，成为媒体之间口耳相传的爆料，带坏他的名声。
协会顶尖的编剧不在乎夏星痕是不是名声不好。他们早已过了看舆论脸色的阶段。表演派演员如过江之鲫，体验派演员却百里挑一。他们看中他的不可替代性，下一次的好剧本依然为夏星痕而组。在舆论闹得最狠的时候，也会出手保一下夏星痕，确保他的安全状态。仅此而已。
而陶清风对于这个剧组的很多疑惑，也找到了解释的理由：
“如果没有猜错，夏星痕本来要演的是‘方征’，‘方征’是为他而写的，和夏星痕气质更接近，身上有很多他的特点。”陶清风凝视着田中天，“只是后来为什么要改呢？”
田中天也不隐瞒陶清风，既然他已经探查到这种程度，爽快地说：“‘方征’在性格设计上，很像夏星痕的本色，这个人物，在原作片段回忆录中最出彩，是作者非常尊敬的人，他的子女在看过剧本后，建议最好不要给方征着墨太浓，不要增添太多不属于他的故事和情感，也不要改动他的结局——这种剧男主角不能死，而回忆录里那个方征死在了渡江战役里。为了尊重原作方的意志，剧本就进行了改动。”
陶清风问：“所以主角就变成了云向磊？”
田中天点头道：“一开始，把‘方征’改成了男二号，性格人设剧情都没变。男主变成了云向磊，回忆录里大少爷。为了戏剧化，设定成初期懦弱，后期成长。可是夏星痕如果演了方征的男二号，这个剧无论是谁演男主角，都会被盖过光辉。何况，我们给夏星痕写的剧本，他必须是男主角。所以……”
陶清风沉吟道：“‘方征’的一部分性格特征，被移给了云向磊。夏星痕依然演他的本色男主角。”
田中天说：“没错，‘方征’这个角色删去了，不存在了，这样对小说作者也有交代，他后来对我承认不太愿意看到方征故事被搬上荧幕，因为这人于他来说很重要，但一开始版权卖出去了不好干涉……我另外原创了一个相似身份却性格完全不同的‘方明’放在那个位置。云向磊继承了方征的部分性格，他自己最初的‘懦弱’至‘成长’的少爷人设，则用原作里另一个几笔带过的角色去体现……”
“男三号于颂，原来是这样来的。”陶清风点头道：“我懂了。”陶清风又问：“这部剧本写了五年，是什么时候改的呢？”
田中天叹道：“改了两年了。这个班子两年前就在组。那时候就定了夏星痕、倪廷和朱华国。所以他们会看过从前的剧本念念不忘。但我才是最终剧本决策者，最新版的当然是最合适的。”
陶清风顿了顿，说：“您知道倪导和朱老师，想仍然按照第二版剧本演的事情么？”
田中天点头道：“我知道，不过我没有干涉。每回都是这种小动作，他们改变不了什么。”
陶清风心想，这种笃信从哪里来呢，他忍不住问：“您就一定确定夏星痕能扛得住？万一他受不了，按照倪廷的吩咐去演旧剧本呢？”
田中天沉默着不说话，只是意味深长看着陶清风。陶清风用“逻辑”的方法快速梳理了一下，脑内电光火石般醒悟过来，有些难以置信道：“那样一来……他就失去了最重要的‘禀赋’——或者说，被您挑中的‘资格’？”
如果夏星痕不再坚持“把剧本当真”(完整的人生当然是不能改动的)。如果夏星痕扛不住了，就证明他不再以“体验派”的方法入戏。对于编剧协会委员大佬们来说，也就失去了用处。只有那个一直杠的，野兽般直觉，入戏为真的夏星痕，才是他们需要的人选。
陶清风禁不住背后阵阵冷汗。他也明白了倪廷和朱华国的态度。
所以倪廷会有意无意地给夏星痕拉仇恨，他是个被剥夺了“导权”的少壮派。搞不好导演圈早有心照不宣对夏星痕的黑名单。或是出于一种“挑战”的心态，一边折腾他，一边用旧剧本去试图塑造自己的权威。
而朱华国应该是看中了“方征”这个比男一号出彩得多的人设，却眼睁睁看着剧本为了对方而改，塞给自己一个这些年固化形象的“正气导师”的形象，毫无新意，毫无突破，只能是云向磊的陪衬。而嫉妒不平。
所以两人一拍即合，朱华国用旧剧本去杠夏星痕，倪廷则听之任之。在没有朱华国戏份时，倪廷就找陶清风当枪，若有似无地给夏星痕拉仇恨，并且引发对方各种负面情绪。
陶清风忍不住道：“就算夏星痕扛得下来。导演和演员放那么多弯弯绕绕的心思在别的事情上面，夏星痕疲于应付这些事，拍剧本来就很累了。而且这剧质量被这么搞……”
一天到晚把精力花费在争斗的漩涡泥沼中，哪里有什么精力来拍好戏呢？
田中天看着陶清风，叹道：“你还是年轻。”却不再多解释了。
陶清风感到一股深深的悲哀，他其实是懂得田中天的未竟之言的：在这些事件中，每个人都有更重要的要践行的意志：编剧协会的意志是完全还原的呈现剧本；导演的意志是磋磨夏星痕来跨越压在心里的黑名单；演员的意志是想争取一个角色的突破；那些意志是如此强烈，凌驾在这部剧之上……
陶清风重重叹了口气：“观众会怎么想呢？”
田中天又摇了摇头，重复了上一句话：“你还是年轻。只要夏星痕扛得动，那些都是浮云。他要是扛不动，就没有云向磊。而这种力量，只能来自内心。有没有倪廷作妖，根本无足轻重。”
陶清风又明白了田中天的潜台词：只要夏星痕一直“当真”到底。主角是一部剧的魂，他立起来了，这部剧就立起来了。这部剧作的大制作和背后各种保驾护航，大概会在央视的黄金档，不愁播放量。剧情政治正确，剧本功底在那里，故事完整流畅。不愁口碑。在收视群体眼里，这依然会是一部非常精彩的民国剧。
“可是万一他真的扛不住了……这部剧的损失……”
田中天笑了笑：“两个亿而已。到时候就拆了倪廷，重新找组。少壮派导演千千万万，这回运气不好遇到了倪廷这种小鬼，重新找总能遇到听话的。”
陶清风凝视着田中天：“投资人和制片人会同意吗？他们的诉求又是什么呢？”
田中天挑眉：“如果你查过资料，就会知道……”
“投资人和制片人是同一人。”陶清风道，“以前也给夏星痕开过片子。”